61. zagrebački salon
1.7. – 22. 7. 2026.
1.7. – 22. 7. 2026. NMMU Oktogon , Ilica 5, Zagreb Pozivamo vas na otvaranje središnje izložbe 61. zagrebačkog salona u srijedu, 1. srpnja u 19 sati u NMMU Oktogon …
1.7. – 22. 7. 2026. NMMU Oktogon , Ilica 5, Zagreb Pozivamo vas na otvaranje središnje izložbe 61. zagrebačkog salona u srijedu, 1. srpnja u 19 sati u NMMU Oktogon …
Poziv članovima Sekcije za oblikovanje igračaka i lutaka te svim drugim članovima ULUPUH-a koji se izražavaju u ovom mediju. Inicijator izložbe: Sekcija za oblikovanje igračaka I lutaka Organizator: ULUPUH Kustos …
Velike čestitke odabranima uz zahvalu svim autorima i autorskim timovima koji su se prijavili! Popis odabranih autora, autorskih timova i radova po abecednom redoslijedu prezimena: Prezime i ime / Tema …
dizajn svjetlećeg tekstila
ONO je koncept tržišne marke koji je A. T. Vladislavić deponirao u Hrvatskoj autorskoj agenciji te zaštitio u Državnom zavodu za intelektualno vlasništvo. Riječ je o brandu koji pokriva različite predmete modnog i tekstilnog dizajna.
Na ovoj izložbi autor kroz niz radova navedene robne marke propituje relaciju tekstil – odjeća – umjetnost, u mediju reflektirajućeg, „svjetlećeg“ tekstila. Reflektirajući tekstil koristi se uglavnom u zaštitnoj i radnoj odjeći, u funkciji zaštite ili upozorenja, prema specificiranim europskim normama i standardima. Autor ga na ovoj izložbi koristi drugačije: kao materijal za “tekstilne grafike” koje tekstilnu “svjetlost” okreću prema zakonitostima slike, te kao materijal za oblikovanje trodimenzionalnih odjevnih predmeta, ali ne primarno “modnih”. Ova “svjetlosna” dimenzija tekstilu daje mogućnost da ide u smjeru drugačijem od mode ili trendova i da afirmira nove vrijednosti materijala na način da otkriju svoju (spasonosnu) auru upravo u trenutku kad zavlada mrak. Pomoću svjetla, odjevni predmeti drugačije vezuju i prenose ritualne i simboličke kodove koji transcendiraju prvotnu funkciju, dob i rod i status, i na taj način otvaraju pitanje o novoj dimenziji tekstila i mode općenito.
ONO djela su doslovno auratska, uslijed retro-reflektivnog efekta, hermeneutski dovodeći prikazano do pojavljivanja. Upućujući na govor o odumiranju, disoluciji simboličke aure umjetničkog djela uspostavljenog u visokom modernizmu; na primanje umjetnosti – koja je autonomna i transestetski kodirana – na rastresen način. “Exhibition value” umjetnosti estetike bez iluzije generira novu, dodanu vrijednost, “exchange value”: potvrđujući izložbu kao medij ili mjesto razmjene, komunikacije publike i umjetničkog djela. (Silva Kalčić, iz predgovora)
Tonči Vladislavić rođen je 1947. na otoku Braču. Godine 1978. diplomirao je dizajn odjeće i tekstila na Višoj tekstilnoj školi u Zagrebu pri Tekstilno-tehnološkom fakultetu u Zagrebu. Godine 1985. diplomirao je na Akademiji likovnih umjetnosti u Zagrebu i stekao naziv Prof. likovnog odgoja i likovne kulture. Trenutno radi u svojstvu redovitog profesora na Akademiji primijenjenih umjetnosti Sveučilišta u Rijeci. Interes rada usmjeren mu je na kostimografiju, modni i odjevni dizajn kao i na područja iz Teorije mode. Autorom je mnogih kostimografskih i modno-dizajnerskih projekata. Član je udruge umjetnika HDLU, ULUPUH, HDD, kao i europske asocijacije ETN – european textile network. Živi u Zagrebu.
Izložba je realizirana uz financijsku potporu Ministarstva kulture RH i Gradskog ureda za obrazovanje, kulturu i šport Grada Zagreba.
Sponzori: Odjeća d.o.o., PRINTERA grupa